文學巨擘交會戲曲經典　白先勇老師談崑曲新美學

文學巨擘交會戲曲經典　白先勇老師談崑曲新美學

【國語文教學中心訊】逢甲大學睽違五年於2月26日再度邀請白先勇老師蒞校，主講「崑曲新美學──以《玉簪記》為例」，蘇州崑劇院國家一級演員更偕同示範演出，讓逢甲師生享受了一場戲曲饗宴。

近年來白先勇老師投入崑曲的改編、推廣、演出，以傳統喜劇為媒介，藉由音樂、文辭、肢體韻律、空間布景，再次擦亮美學的心靈。白先勇老師表示，九歲那年初見梅蘭芳、俞振飛演出《遊園驚夢》，崑曲的纏綿婉轉、一唱三嘆，在他心裡埋了種籽。後因兩岸隔絕，數十年後再回到上海，原以為梨園簫鼓聲歇，不意卻能再次看到崑曲《長生殿》，復興崑曲之情便在他心中冒芽。

白先勇老師提到，崑曲享有「百戲之祖」的美稱，傳承已逾600年，是以美的形式來表現東方人含蓄曲折的感情，引此，透過身段及唱腔的呈現，讓一舉一動、甚至服裝、舞臺，在追求「美」的極致的同時，也傳達「情」的深刻。

本次演出的崑曲《玉簪記》，以兒女的戀愛故事為主題，敘述官宦之女陳嬌蓮落難無處容身，不得已投身庵觀之中，取法名妙常。書生潘必正趕考落第，一時羞於回家，暫時寄宿姑母庵觀中。潘必正聽到陳妙常琴聲。二人琴聲中互通心意、以琴探情，最終因外力干擾，男主角潘必正必須赴京趕考，兩人依依不捨道別。

白先勇老師表示，《玉簪記》原著是喜劇結局，兩位主角在秋江賦別後，仍有許多曲折的情節，但是本次演出的「新版系列《玉簪記》」，止於道別，留下開放的結局，讓讀者自行想像。

《玉簪記》除了內容做了調整，在服裝、場景、配色上也下足了工夫，邀請書法名家董陽孜、佛畫名家奚淞等，共同設計布景，既求雅致、也要求符合當代的審美設計。

為了讓觀眾更能體會崑曲之美，蘇州崑劇院國家一級演員俞玖林、沈豐英兩位老師，偕同鄒建良、新仕林、周明軍三位樂師，現場演出「琴挑」、「秋江」兩折的片段，讓觀眾一窺崑曲「無聲不歌，無動不舞」的境界。

逢甲大學高承恕董事長特別蒞臨聽講，並讚譽「白先勇老師啟蒙了好幾個世代人的文學心靈。」「白先勇崑曲新版系列《玉簪記》」2月27日於臺中歌劇院演出，為了讓傳統藝文的種子在校園間紮根，更於現場贈送學生免費推廣票。

白先勇老師2月26日蒞臨逢甲大學主講「崑曲新美學──以《玉簪記》為例」。

蘇州崑劇院國家一級演員示範演出。